經常我們看電影主演者就可以推測出大概屬於哪類型的電影,就像看到喬治·克隆尼就知道不可能是追逐、動作片,他還是提著公事包當乾乾淨淨的紳士比較符合,動作打鬥交給地表最強老爸連恩·尼遜就好了其實。
「我是地表最強老爸連恩·尼遜!key系!」
「老爸..抱歉,我先回房了玩game了」
如同《白日焰火》是桂綸鎂與廖凡主演,總是騎腳踏車穿制服的小鎂,還有看起來腦子裡盡是奇怪想法的廖凡...雖然替演員貼上標籤限制不太好,但他們兩還年輕,未來轉型突破成功也不無可能。但光看這兩位主角我大膽可推測這不是部警匪動作片。
那,關於這部電影的介紹,「《白日焰火》講述大陸北方一個城市當中,一名警察調查一起碎屍案件,進而愛上一個關鍵涉案人的故事。」、「用愛推理」,塑造了一種懸疑警匪片,可能像《寒戰》或《無間道》?嗎
在進入電影心得之前,可以聽首歌。
▼張懸 玫瑰色的你 (若影片遭移除請見諒)
在獨立電影這領域,最明顯可以知道資金不足的問題。從學生時代製作影片開始,就等於是獨立創作。
▍獨立電影人轉型商業片,真是一條必經之路嗎?-截錄自「《白日》啟示獨立電影:不捆綁國內資本難以生存」(點此看完整文章)
白日焰火跟獨立電影有什麼關聯?這樣說吧,就電影來說,每一部上映、拍攝完成的電影背後都有投資者,通常一部電影的製作期會拉長到兩年或更多,這期間的任何設備和所有人事費用都從哪來?除了導演自己和國家的贊助,還加上投資者的幫忙。所以最後每一位工作人員(由其是投資者)都會希望拍完的電影能夠擁有很好的票房。(這樣才能回本)
在這樣的想法之下,電影的題材能否吸引廣大觀眾是投資者主要關心的部份,所以花的錢越多,越能請到知名藝人替電影加分。在這樣壓力之下,導演的角色就略顯渺小,因為你不能只是做出自己想要的作品,還需要符合商業模式。講難聽一點是迎合你的金主。而且只要錢夠多,宣傳就夠多,平民百姓被資訊洗腦後就越引起討論。...當然還有很多細節在這邊就不贅述。
在這樣的市場環境之下,就算你有很好的能力,若不能在創作與商業之中取得雙贏,很輕易就會被埋沒。
▍廖凡也透露,由於天寒地凍,拍攝機器都已經壞了,監視器裡只能看到倒影,好幾次刁亦男都是憑著本能喊“過”。盛志民坦言:“還是要感謝廖凡和桂綸鎂以及其他知名演員對刁亦男的支持,在很大程度上,是他們讓投資方更信任他。”-截錄自「《白日》啟示獨立電影:不捆綁國內資本難以生存」(點此看完整文章)
導演刁亦男很聰明讓自己理想與商業做平衡,他找尋影展的認可,參加第64屆柏林影展,首映後,奪得最高榮譽「金熊獎」,同時廖凡拿下最佳男演員銀熊獎。
▍破案懸疑志不過是外包裝,是尋求資本時增加上的外殼。-截錄自「《白日焰火》:一個角色照見眾生」(點此看完整文章)
更簡單來說~ 若要對大眾放的影片涉及敏感話題(各地區不同),通常不會有人敢投資,若變向的包裝呢?把劇情裡的話題用隱喻的方式呢?...要討論的有點太多了,有興趣可以看看婁燁的作品。他在大陸是(獨立)電影界的(壞)學生,情、愛、性、歷史等敏感話題通通搬上大螢幕,但他同時也是國際影展的(好)學生。
總之,
▍是帶有很多激情戲的文藝驚悚片!-截錄自「《白日焰火》到底是啥?金熊奖影片大起底」(點此看完整文章)
我個人把《白日焰火》這部片當成文藝劇情片在欣賞(笑)。
{以下有雷}
在幾乎安靜、無配樂的畫面中,踩在雪地上的冰鞋一痕一痕劃開冷酷的真相,藏在燙衣的平凡鏡頭中因蒸氣聲而沸騰的情緒,加深了對於人性的刻劃。充滿強烈對比與冷硬的故事裡,以一雙白皙小腿出現的吳志貞(桂綸鎂飾),因喪夫(梁志軍,王學兵飾)正痛哭的讓人心疼,但畫面中看不見她真實的表情也讓人心疑。以中國大陸東北方的一家小洗衣店為背景,吳志貞的個性和當地的天氣一樣冰冷且難以捉摸。
負責調查此案的警察張自力(廖凡飾),與老婆離婚後失去生活重心,對於案情感到厭煩的時候發現了吳志貞的脆弱,引起內心英雄的姿態,面對吳志貞的羅生門自白也渾然沒查覺異狀。一頭栽進吳志貞冰冷世界的張自力是一團火焰,在雪地中追著自己的理想,追著吳志貞,追著梁志軍(王學兵飾),追到最後只能以一片白日焰火紓發所有的曾經。
吳志貞是很有趣的角色設定,她渴望被愛,但卻冷漠待人,面對張自力的第一次提問,她脆弱的說其實梁志軍沒死,是因為他搶劫殺人失敗才出此計策-假裝自己被分屍而隱姓埋名。當下心疼梁志軍的吳志貞落淚的倔強又惹人憐愛,一旁的張自力就無可自拔的陷入她溫柔陷阱。但更有趣的是兩人正打的火熱時,張自力發現了分屍案的第二種說法。原來真正的殺人兇手是吳志貞,而死者是一位藉由洗壞的大衣而對吳志貞需索無度的客人,梁志軍自願幫她拋屍,假裝自己是死者而隱姓埋名。
全都藉由吳志貞口述,兩次的說法不同,沒有證人,也都淒美落淚了。
第二次是在警方的錄音存證下的口述,我認為她在心裡某部份是信任張自力了,只是她的熱情回應太慢,擦上口紅與換上紅衣是她最大也是最內斂的感情表現。
事實真相是什麼?
楊德昌《一一》裡的洋洋用最直接的話語說:「你看的到的,我看不到,我看的到的,你也看不到。我怎麼知道你在看什麼呢?我們是不是只能知道一半的事情呢?」。黑澤明《羅生門》裡的每個人對於一件殺人事件說法也不同,都是先講對自己有利的說詞。吳志貞又何嘗不是呢?第一次說法是為了要贏得張自力的好感,第二次的說法是為了不脫累張自力,還是彌補被槍殺的梁志軍?
電影中因為台詞不多,看起來有點像生活隨拍,每個人的態度都很模糊,但畫面意象強烈的呈現出感情黏著性。手的語言講了一切對彼此的渴望,渴望被愛,用手爬上以為可以得到愛的地方,卻只觸摸到冰雪(一團虛空)。(某方面來說,每個人自己本身渴望從別人身上得到愛,就是件不自量力的事了)
我想導演並不是想要向觀眾傳達兇手是誰,而是以詩人的溫柔描述來提醒我們每天都見的到白日焰火。我們身邊都必有真假、虛實之間 - 白天放煙火,看似有、看似無,只聞聲響不見其身。
在平凡的日子裡,在行走時、看著書架上一本本沉重議題的書時、思考人生肩上責任時、使用facebook發著不是當下照片時、看新聞的政治鬥爭時、被放鴿子時...,就能一閃而過吳志貞與我的重疊之處,她在警車裡落淚是真心?為了生存而做假?女人在適應社會環境做了哪些努力?是自私是聰明?答案...沒有絕對,好像也無所謂了。
最後看著天空的吳志貞,在想什麼呢,旁人是無法理解另一個人真正的故事與想法,也無法判斷什麼,除非她願意向你說實話。
她留給觀眾一抹淺笑,似乎得逞了什麼...如同與張自力最初的碰面,她拿著張自力為自己買的藥膏替流血的手包紮,那意味深長的微笑也沒人看見,背後的張自力更是無法理解。
真相重要嗎?
聽見吳志貞這樣回答處在現實社會的我。
用這首歌送給你我他。
《玫瑰色的你》詞曲 / 焦安溥
(第24屆金曲獎流行音樂類. 最佳作詞人獎)
這一刻你是一個最快樂的人
你看見你想看見的,你將它發生
因你,我像戴上玫瑰色的眼鏡
看見尋常不會有的奇異與歡愉,你美而不能思議
這一刻你是一個最天真的人
你手裡沒有魔笛,只有一支破舊的大旗
你像丑兒揮舞它 ; 你不怕髒地玩遊戲
你看起來累壞了但你沒有停
我是那樣愛你
不肯改的你,玫瑰色的你
這一刻你是一個最憂愁的人
你有著多少溫柔,才能從不輕言傷心
而你告別所有對幸福的定義
投身萬物中,神的愛恨與空虛
和你一起,只與你一起,玫瑰色的你
我會記得這年代裡你做的事情
你在曾經不僅是你自己
你栽出千萬花的一生,四季中徑自盛放也凋零
你走出千萬人群獨行,往柳暗花明山窮水盡去
玫瑰色的你,讓我日夜地唱吧,我深愛著你,玫瑰色的你
✦導演/刁亦男
✦監製/張大軍
✦編劇/刁亦男
✦主演/廖 凡/桂綸鎂/王學兵
✦攝影/董勁松
✦配樂作品/文 子
✦剪輯/楊紅雨
✦上映日期/2015年1月30日(臺灣)
✦製片商/江蘇幸福藍海影業有限責任公司
✦片長/106分鐘
▼導演刁亦男
第64屆柏林影展,奪得「金熊獎」「最佳男演員銀熊獎」
第49屆金馬獎最佳女主角,桂綸鎂
亞太電影大獎(APSA) 最佳攝影,董勁松
第9屆亞洲電影大獎最佳編劇,刁亦男
第9屆亞洲電影大獎最佳男主角,廖凡
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