怪物是誰呢？怪物會有孩子嗎？如果是被怪物撫養長大的人類，會稱做怪物的孩子，還是「人類」呢？
你自己又是誰呢？
如果有些電影咖特別喜歡挑沒有女主角的電影來看的話可以試試看這部，因為女主角就像公司最常出現的空降部隊一樣讓人搞不清楚狀況就默默佔了一個重要的位子，在其它日系動畫中都可以互通有無的同一個性女主角這時又跑來《怪物的孩子》亂了~沒錯，就是那種明明沒有超能力需要躲在主角背後就好的人卻偏偏要跑到鏡頭前對敵人挑釁看似可以感化敵人孰不知只是激怒他，但等到電影一結束大家就會覺得女主角超不中二(點我看wiki解釋)，她是主角的心靈支柱般重要的存在感！討厭這種女主角存在的朋友們，這部片只有一點點戲份，而且不會加過多的愛情戲~(開心)
先來聽聽本片的主題曲 Mr.Children_ Starting Over
▍一直追尋的事物 一直期望的東西 都漸漸變得面目模糊了起來
「有一些什麼新生 就會有一些什麼死去」
是的 我們是永遠無法逃離這個循環的吧
覺得聽音樂有趣的地方在這裡，可以從不同時期的作品看到樂團的改變或是當代的社會情況等等，更早期的「くるみ」也不失為一首激勵人心的感動歌曲，但「Starting Over」的思考層面像是經歷過挫敗與成功後，再次反省自己的內心轉換過程。
適合所有在成長過程中都不斷死去、重生的我們。
電影內容：電影故事以人間界的澀谷和虛構的怪物城市「澀天街」（渋天街）為舞台。兩個世界理應沒有交集。不過有一日，有一個人類少年「蓮」遇上怪物「熊徹」，並決意跟隨熊徹到怪物的世界。於是那個少年就成為了熊徹的弟子，並被命名為「九太」。雖然最初兩人衝突不斷，但在一起生活和修行的日子裏，慢慢萌生父子之情。九太長大成人，偶然之下從澀天街回到澀谷，遇上女高中生「楓」。在跟楓的邂逅、與失聯生父相認後，九太開始思考自己應該生活在哪一個世界。此時，發生了一件卷及兩個世界的大事。熊徹和九太，都迎來必須決擇的時候。（資料截錄wiki）
有養寵物的朋友看這部片應該比我更感動，經驗告訴我們寵物能撫慰你的低潮與填補你內心的黑洞，讓你在不知不覺中發現自己變的更溫柔更樂觀。當然這也沒有一定的調查來佐證，但仍不可排除這樣的觀點產生。在《大象的眼淚》(點我)這篇心得分享中我分享到：
▍我們的恐懼促使我們緊抓著舊有的習慣和行為，即便它們已經不再適用。就我的經驗，對馬兒和其它動物而言，這並非真實。只要有機會，牠們會丟掉過去的一切，大步往前邁進，但先決條件是，牠們的生活方式必須是能夠支持他們，能夠允許牠們這麼做。-《說進動物心坎裡 : 跟著當代動物溝通導師走進動物心世界》/ 瑪格瑞.寇慈(Margrit Coates)著
人類以外的動物能保有乾淨的心靈與我們共存於另一個平行世界，就是因為他們在經歷各種失敗的過去後，會選擇進步而不像人類大多停在原地自怨自艾，而導致心中的黑洞一直在變大。
蓮從小就失去雙親的照顧，遊蕩在街頭的他恨所有美滿幸福家庭的人們，用恨來滋養自己的懦弱使它變成力量，這樣的他遇上了已經成為強大力量的熊徹。故事就這樣發生自永遠不停止變換的澀谷街頭，發生任何事都有可能的地方。
以下有劇情透露
｛雷｝
從小因母親過世、父親不知去向的蓮，因為不想被其它親戚照顧而逃離到街頭遊蕩，看到同輩的小孩擁有幸福家庭讓蓮產生了深層的恨意，只是他自己沒有察覺。內心空洞無助的蓮在這時遇到了來自另一個平行世界的熊徹。抱著好奇心，也帶著難得被關愛的感覺讓蓮追向熊徹，似乎在找尋一種依賴，而進到了另一個怪物的世界。
人類來到異世界引起了騷動，更何況是熊徹要收人類為徒弟，為此反對的豬山王（熊徹的死對頭）在眾人的支持下把「反派的」熊徹打趴了。也是在此時，蓮發現熊徹是孤軍奮戰，跟自己同病相憐的，於是他決定要跟著熊徹變強。但另一個角度也是蓮沒發現的，其實熊徹也是在跟蓮學習，在兩方彼此交流、陪伴的過程中，熊徹的拗脾氣漸漸變穩重，出招也越來越精鍊。
你不是獨自一人
失去雙親的九太，和也同樣獨自生存的熊徹是同病相憐，同樣也是第一次和其它人接觸而得到「社會化」。日本動畫或是日劇都強調「你不是獨自一人」，雖然很老梗但我每次都會被騙一堆眼淚，就算他們不是真正父子關係，但知道彼此互相需要對方的羈絆是更深層，更無法輕易放棄。
熊徹第一次學習當父親，就算無法好好表達該怎麼練武（因為他是自學），也想盡辦法要讓九太（熊徹幫蓮取的新名）理解，而九太也是第一次當徒弟。在對撞的過程中終於找到平衡，於是一路帶著九太成長，也因此而吸引更多怪物想來拜熊徹為師，看似平穩快樂滿足的生活可以繼續下去時，熊澈－－做為一隻動物－－沒想過的事情發生了。身為人類的九太想要從人類世界學習更多未知的事情。他想去上學。
自我迷失時，別忘了看看身邊的人
九太某次意外的回到了原本的人類世界，也是他消失了八年的世界。這樣突兀又毫不熟悉的街景、空氣、人，還有圖書館內的書與文字，都慢慢在激發他想一探究竟的學習心。同時也遇到了女主角楓，一位只會照著家人富予期待的過生活，也迷失了自我的方向與自我價值。這樣的楓遇到了九太後，因為從沒看過有人這麼專注的學習，所以她也被正面的影響了，可以更愉快更做自己的學習。
但九太仍在爭扎、遊移，他不曉得該回去找熊徹，還是跟著自己的親身爸爸回家就這麼過完人類的一生？當親生爸爸帶著想要彌補九太的語氣勸九太「把過去不好的事情忘記，重新開始生活吧！」的時候，他才發現自己一直都會想起熊徹那真誠的笑和爽朗的個性，還有，或許那麼一點點...做為父親的安全感。跟在熊徹身邊的八年並不是所謂「不好的事情」，於是九太知道該先往哪個方向走，至少，可以先問心無愧的陪伴在熊徹身邊。
當面對想要逃避的癥結點，常常會陷入兩難或是迷失的漩渦中，這時候旁觀者清是最好的諫言。楓遇到了九太，熊徹遇到了九太，在某種程度上，他們才是最依賴九太的人，但迷失的九太該怎麼辦呢？是「被需要感」。他從沒發現熊徹也是同樣需要自己，直到看見熊徹因失去九太而被豬山王打趴成一蹶不振時，九太清楚知道被需要感與歸屬感。
有時常常會回想，如果當初沒有遇到某人的話，是否一切都會不一樣？但是如果真的遇上了，所造成的改變又一定是壞事嗎？
把兩位主角當成人類間的情感來看，是兩個內心某處都有缺憾的個體相碰了，但他們知道彼此不能失去彼此，最後在宗師資格爭奪賽裡熊徹感到九太在支持自己所以滿足的笑了。
把兩位主角當成寵物與人的關係來看，很明顯熊徹是毫無保留的對待九太（雖然一開始時是半強迫），但九太卻只是想獨自解決問題卻沒發現熊徹口拙無法表達「人劍合一」的真正意義。
自我內心的黑洞仍存在
但真正的黑洞仍存在著。電影裡也有一個有趣的角色，他就是屬於獨自生存的「另一個九太」，直到迷失了自己的心而被內心黑洞反噬的一方－－一郎彥。他是豬山王的大兒子，原來他也是「怪物的孩子」，豬山王發現了嬰兒時期被遺棄的他，把他帶回來親自撫養長大。但豬山王與熊徹的方式不同，豬山王就像普遍的爸媽一樣，當小孩提問時，總會以一句「你長大就知道了」來回應，於是漸漸一郎彥發現自己與家人不同，他無法擁有獠牙與挺拔的鼻子，他慢慢知道自己的不同但不知道到底為什麼會這樣，只能把內心壓的更深，讓這種情緒轉變成更強大的崇拜豬山王，認為只要有豬山王就會有自己。
所以當他看見自己的父親豬山王輸了，羞恥心和排斥感形成了黑洞，引起災害。這就是為什麼他們反對收養人類，因為人類的心很脆弱，太多負面情緒就會引起黑洞，而在他們的世界中會讓人心黑洞看的更明顯清楚。
雖然在一郎彥的身邊有眾人愛戴的父親豬山王、有願賭服輸的樂觀弟弟二郎丸，看似成功幸福的環境中，卻仍會有迷失自我的時候。
這時只有同樣身為人類的九太能夠懂他的想法，所以九太打算與他同歸於盡，同時也像在跟自己內心的黑洞戰鬥般，於是九太第一次讓劍出鞘，這代表他的決心。
哭不是因為害怕或膽小，而是因為感到溫暖
前面說到，動物的一方（熊徹）是毫無保留的對待九太，當他知道九太要與一郎彥同歸於盡的時候，他要求把自己轉生成九九神，進到九太內心那深深的黑洞中，與他同在。
才剛成為新一代宗師的熊徹，完全從頭到尾就沒有為了爭奪地位而戰鬥（一開始只是為了要打敗豬山王而戰，到後來是因為與九太而戰），於是也毫不在乎自己的修練和轉生，他只為了要幫助九太，不讓他也被黑洞吞噬。所以變成了一把劍，和九太一同戰鬥，找到一郎彥的弱點，精準的出劍...。
那一瞬間，為了保持堅強而從不落淚的九太重新嘗到眼淚的滋味，但這不是因為小時候被遺棄的心情，這是因為感受到滿滿的溫暖而哭。
「就讓我填補九太心中的黑洞吧！」也只有跟九太同病相憐的熊徹能夠完全理解九太的黑洞在哪，於是他也下定決心獻出自己，這也是熊徹第一次讓劍出鞘。
身為有情感的我們，大部份都是群體生物，若缺少陪伴與交流可能會造成各種內心不平衡與失調，引發的後果就更無法預測。這是一場關於「陪伴」的故事，就像大雄和哆拉A夢、麻倉葉和阿彌陀丸、佐助和鼬，內心堅定的讓彼此可以在任何時候知道自己不是一個人，而是有共同目標的伴。
在我自己也有點迷失時接觸到這部片是很大的震撼。常常聽朋友說，就算看完了電影，那股傳達出來的熱血可以延續一個月，但之後總是又回到原本現實生活中冷淡的過生活。我同意一半，其實更多時候是自己願不願意記得這樣得震撼，當忘記了，沒關係，再從別的地方點醒自己吧！其實日本人真的在這方面很不留餘力阿！每天都是各種勵志的劇情產生。
這次在生活中經歷了一些事，自己需要面對做決擇這件事，在某些時候的確不知道該走往哪方。
但是透過跟朋友溝通，就更能夠輕易的踏出那一步。...在電影院擦乾眼淚，可以更有勇氣的往前走了。
提到兩次「讓劍出鞘」，因為不以致命為主的搏鬥，是習武的心靈境界。因為劍若是出鞘，就要見血才能收回。若是走偏門的習武者為了讓劍能有靈性、力量更強，就會用血讓劍開鞘。「浪人劍心」中的劍心就曾迷失自我，成為了拔刀齋。
░不出鞘的劍：不殺，是最強悍的溫柔，也是最溫柔的強悍。
在怪物世界裡，劍士們戰鬥時有一個規矩，就是「劍鞘一定要綁緊」，刀不能出鞘，只能刀鞘對戰。雖然這樣的規定以現實層面來看還蠻好笑的（你們幹麻不乾脆拿木刀或木棍啊啊啊），不過這樣的設定，也再再強調出細田守想要表達的精神。《一代宗師》裡，有句話是這麼說的：「你知道為何刀得有鞘，因為刀的真意不在殺，在藏。」
（截錄自【心得】《怪物的孩子》：揮劍，是為了守護自己的靈魂）點我看更多
轉世後成為了九十九神，是日本傳說中，器物放置不理一百年，就會因為放置過久吸收了人間的精氣而化成妖怪。（點此看更多介紹）
░電光石火的一斬：我揮劍，是為了守護自己的靈魂。
因為打倒豬山王而得到宗師身分的他，和一直照顧著他的宗師要求了他的「轉生」的權柄，以從此再也不能恢復的代價，化作了九十九神。（即「付喪神」，日本妖怪傳說的概念，指器物因百年間吸收天地日月精華而成精）寄宿成這把火熱的「不出鞘的劍」，來到了九太的身前。
不殺之劍，是最強悍的溫柔，也是最溫柔的強悍。這把劍，是身為怪物世界最強劍客的他，給予自家徒弟最強大的武器；也是身為九太父親的他，所能給予這個孩子的、最後的禮物。
（截錄自【心得】《怪物的孩子》：揮劍，是為了守護自己的靈魂）點我看更多
會看到動畫中用《白鯨記》這本書滿意外的，但也可以看出除了畫面上震憾之外，也能勾引出內心最龐大的同感。腦海中也一直浮現《少年PI的奇幻漂流》中鯨魚越出海面那一幕。
░白鯨記的故事，是在說一名船長因為被一隻白鯨咬斷一條腿，從此之後將白鯨視為他唯一的敵人，並與其搏鬥的故事。而這個故事絕對不是單純的「漁夫的復仇」，《白鯨記》主角所對付的白鯨，其實是自己的內在，甚至說是心魔也不為過。當九太回到人類世界，從書架上抽出艱澀難懂的《白鯨記》，卻沒有因為自己能力不足而放棄，反而激發他挑戰求勝的心，甚至一郎彥最後也化身為白鯨跟九太展開最後的決鬥，《白鯨記》在本作中，象徵的其實是內心的選擇與其對比。
（截錄自【影評】《バケモノの子 怪物的孩子》最後發現，人類才是最兇猛的怪物）點我看更多
░真正的怪物，自始至終都不是種族上的隔閡，而是深植在靈魂裡的黑暗面。
（截錄自【心得】《怪物的孩子》：揮劍，是為了守護自己的靈魂）點我看更多
片中陪伴在九太身邊的兩位角色，讓人連想到《西遊記》。而熊徹師徒一行人踏上宗師之旅時的樣子，是從中島敦〈悟淨出世〉這篇為起的。
░在〈悟淨歎異〉、〈悟淨出世〉這二篇中，他便選擇《西遊記》人物中，最容易為人所忽略的沙悟淨為主角，悟淨既不像行動派的悟空，也不像一切跟著感覺走的八戒，純然是個難以確定本身存在價值，充滿懷疑的邊緣角色，因此在〈悟淨出世〉裡，中島敦一開始便說：「住在流沙河底的妖怪，總數約有一萬三千，沒有一個比他更心虛膽怯的了。」然而，這個妖怪卻偏偏思考些有的沒有的問題：「我為什麼會這樣？」「我是什麼？靈魂又是什麼？」「為什麼？」「是什麼？」他明知這些問題難有答案，卻還是禁不住問個沒完。最後，他決心「歷訪住在河底的所有賢者、所有醫師、星相術士，向他們求教。得不到滿意答案，絕不罷休！」於是，悟淨便出世了。
（點此看更多原文）
說《怪物的孩子》是親子片也可通，但有另一層意義在於「自我成長」的探討。
近期關於「自我」方面的電影似乎比早期還多了一倍，很多都值得去看。另外這部片是我今年第二部自己花錢去觀賞的動畫片了！自從台中動畫影展之後，發現動畫片的可朔性很高，大部份可以放進去的暗喻或是特效等等，都可以濃縮在一部長片之中。看完後比最常接觸到的真實演員片還更無法忘懷。
最近可以看到金馬52影展中，比較黑暗陰鬱的劇情片偏多了，沒有好或不好，只是可以更激起觀眾的思考點。希望能藉此讓所有好的種子種在不同人心中，生長出更友善的念頭。
✦導演／細田守《跳躍吧！時空少女》
✦監製／齋藤優一郎
✦編劇／細田守
✦故事／細田守
✦主演（配音）／役所廣司／宮崎葵／染谷將太／廣瀨鈴
✦剪輯／西山茂
✦配樂作品／高木正勝
✦製片商／地圖工作室（スタジオ地図）
✦發行商／傳影互動（臺灣）
✦上映日期／2015年12月04日（臺灣）
✦片長／119分鐘
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